Amici della Musica: il 28 novembre il duo Petryshak - Meo

In programma tre composizioni di Maurice Raval, Camille Saint- Saën e John Corigliano, ognuna delle quali è dedicata a un violinista.

di Palermomania.it

| Pubblicata il: 27/11/2022 - 00:19:34

Letto 1584 volte

Vota questo articolo:

329

L’appunto col Turno Serale dell’Associazione siciliana Amici della musica si rinnova lunedì 28 novembre alle 20.45 al Politeama Garibaldi con il concerto del duo composto dalla violinista Anastasya Petryshak e dal pianista Lorenzo Meo. In programma tre composizioni di Maurice Raval, Camille Saint- Saën e John Corigliano, ognuna delle quali è dedicata a un violinista.

Il concerto proposto al pubblico degli Amici della Musica si apre quindi con la Sonata n. 2 in sol maggiore per violino e pianoforte di Maurice Ravel, partitura che ebbe una lunga gestazione e che poi vide la prima esecuzione alla Salle Erard di Parigi nel 1927 con l’autore al pianoforte e George Enescu al violino. Enescu sostituì la giovane violinista Hélène Jourdan-Morhange alla quale l’opera era dedicata. I due strumenti godono di una propria indipendenza espressiva, aspetto che sottolinea la convinzione di Ravel della loro sostanziale incompatibilità: due anime distinte che nel confronto si esaltano proprio per le loro differenze. Anche gli stili a cui Ravel si ispira sono apparentemente separati: da una parte infatti lo sguardo si rivolge al classicismo europeo, dall’altra osserva le nuove tendenze jazziste del Novecento alle quali è ispirato il secondo movimento della Sonata denominato “Blues”.

L’Introduzione e Rondò Capriccioso per violino e orchestra di Camille Saint-Saën nasce dall’influenza che ebbe nel compositore l’incontro con l'allora diciannovenne violinista spagnolo Pablo de Sarasate che in quegli anni – siamo nel 1863 – si stava imponendo come uno dei virtuosi del suo tempo. Per lui infatti in poco tempo composero personalità come Bruch, Lalo e Dvořák. La composizione si basa sul contrasto dei due movimenti: l’Introduzione è infatti caratterizzata da una melodia malinconica e cantabile alla quale succede il Rondò che, sfruttando l’ispirazione al folklore spagnolo in omaggio al dedicatario, è dotato di una melodia qui invece brillante che si snoda fra abbellimenti, virtuosismi, lirismo e brillantezza. Nel 1870 sarà Georges Bizet a ridurre la partitura per violino e pianoforte.

er la sua Sonata for Violin and Piano del 1963, John Corigliano si ispirò al padre, John Corigliano Senior, concertmaster della New York Philharmonic. La composizione vinse l’anno successivo il primo premio al concorso di composizione del Festival di Spoleto dove venne eseguita per la prima volta. La partitura, ricca di un virtuosismo che non si limita ad esaltare la tecnica ma che è funzionale alla necessità di esprime un pensiero musicale, veniva così descritta dallo stesso Corigliano: «La Sonata, scritta nel 1962-63, è principalmente un lavoro tonale, anche se incorpora sezioni non tonali e politonali al suo interno, nonché altre tecniche armoniche, ritmiche e costruttive del XX secolo. – scrisse John Corigliano a proposito della sua composizione – L’ascoltatore riconoscerà il lavoro come il prodotto di un compositore americano, anche se questo è in realtà il risultato di un americano che scrive musica, piuttosto che di un tentativo di scrivere musica americana».

Arrivata in Italia dall’Ucraina all’età di dieci anni, Anastasya Petryshak (classe 1994) ha studiato e coltivato la sua grande passione per il violino. Salvatore Accardo la descrive come “una violinista di grande talento in possesso di una intonazione perfetta, un suono molto affascinante, una tecnica brillantissima ed una musicalità pura”. Incide il suo primo CD Amato Bene con Sony Classical, registrato con Gli Archi dell’Orchestra dell’Accademia Nazionale di Santa Cecilia e suonando lo Stradivari “Il Toscano”. Acquisisce una grande esperienza suonando i migliori strumenti d’epoca (Stradivari, Amati, Guarneri del Gesù) della collezione del “Museo del Violino” di Cremona. Con Petryshak suonerà Lorenzo Meo, pianista e compositore, con il quale collabora dal 2014 eseguendo un ampio repertorio che abbraccia l’intera storia della musica moderna fino al XXI secolo.